Théo Ceccaldi

Vous pensez connaître le violon ?
En coproduction avec Jazz sous les pommiers

Ce musicien extraterrestre, virtuose, fantasque, défricheur inlassable et prolifique a de surcroît tous les honneurs des académies : élu Musicien Français de l’année par Jazz Magazine, Révélation de l’Année aux Victoires du Jazz… Quel toupet !

Théo Ceccaldi s’impose aujourd’hui avec bonheur comme l’une des voix les plus singulières de la nouvelle scène jazz européenne. Il co-fonde le bouillonnant collectif orléanais Tricollectif avec une tripotée de gens tout aussi talentueux et participe activement à de nombreuses formations tout aussi formidables… c’est énervant : la Loving Suite pour Birdy So avec Élise Caron, le Tribute to Lucienne Boyer avec le Grand Orchestre du Tricot…

Boulimique de rencontres, on le retrouve sur scène dans des formations très éclectiques aux côtés de Louis Sclavis, Michel Portal, Leïla Martial ou Philippe Katerine… son violon affamé et bouillonnant y fait toujours merveille !

Merci au festival Jazz sous les pommiers, dont Théo Ceccaldi est résident, qui s’investit à nos côtés pour la réalisation de ce week-end. Clore notre saison avec ce grand partenaire et un musicien aussi incroyable, inventeur de mondes et de galaxies, est un gage et de créativité, valeurs que nous portons, à notre mesure, en étendard.

Haylen

Une artiste blues & soul ébouriffante !
* NOUVELLE PROGRAMMATION *

Une grande déception jalonne notre neuvième saison… Le très attendu Kirk Joseph ne peut malheureusement pas rejoindre la France et nous honorer de sa présence pour des raisons indépendantes de nos volontés mutuelles. C’est le jeu de notre travail, proposer souvent, subir parfois… et réagir.

La vie est ainsi faite qu’une désillusion contient son lot de bonnes surprises et de joies.

Nous avons donc le plaisir de vous annoncer la venue de Haylen, chanteuse-guitariste ébouriffante qui nous emmène en voyage dans la musique des années 50 !
Pour preuve de son talent, elle a été adoubée par des personnalités aussi diverses que M, Jean-Paul Gaultier, Robert Cray, Chris Isaak… et a ensorcelé le Crazy Horse.
La voix incandescente d’Haylen et son incarnation de la soul et du blues ont suscité les critiques dithyrambiques des revues Rolling Stones, Les Inrockuptibles et de toute la presse spécialisée.

Autant vous dire que notre tristesse de ne pas voir le bout du nez de Kirk Joseph a vite été balayée par l’impatience de découvrir dans nos campagnes cette artiste atypique qui monte, qui monte…
Et vous, vous montez avec nous ??

Haylen sera accompagnée d’Eddy Leclerc à la guitare, Ludovic Germain au saxophone, Thomas Planque à la basse et Guillaume Chevillard à la batterie.

© Photo Kevyn Diana

Aurore Voilqué

Django’s touch ou la fougue du jazz manouche

Aurore Voilqué a toujours joué du violon. Dès quatre ans, l’archet la prend par la main… il l’emmènera aux quatre coins du monde.

Débordante d’énergie et d’espièglerie, cette musicienne virtuose croise le bois avec Angelo Debarre, Noé Reinhardt, Rhoda Scott, Sanseverino, Thomas Dutronc… et parcourt les plus belles scènes pour distiller la joie et la fougue propres à la musique manouche. Une musique qui, comme le jazz, sublime la mélancolie et la souffrance des mal-aimés et balaye d’un souffle rédempteur les errements des oppresseurs pour se centrer sur l’essentiel : le don de soi, le droit inaliénable à chacun.e d’exister.

Aurore nous fait le grand bonheur de revenir nous voir, préparez-vous à cette fête qui s’annonce grandiose !

Atlantis

Une plongée en eaux douces

Emmené par la voix de Deborah Lennie, infatigable chercheuse d’or, Atlantis vous invite à plonger dans son répertoire jazz-folk enivrant, tendre et mystérieux.

Les compositions originales basées sur des textes d’Emily Dickinson, d’E.E. Cummings, de W.H. Auden…, les quelques standards de jazz arrangés, les morceaux empruntés farouchement à Joni Mitchell, Tim Buckley…offrent un terrain de jeu de choix au quartet. Les talents de François Chesnel, Patrice Grente, Etienne Ziemniak se déploient et offrent un écrin à la superbe voix, ensorcelante, de Deborah.

Atlantis développe une musique intense… polit, sculpte, dessine sa propre toile qui se révèle pleinement lorsqu’elle est exposée. Leur premier album a été enregistré au studio de la Buissonne en décembre 2022, vous en aurez la primeur.

Atlantis est composé de Deborah Lennie au chant, François Chesnel au piano, Patrice Grente à la contrebasse et Étienne Ziemniak à la batterie.

Nirek Mokar

Ou comment voir un piano s’enflammer !

Enfant chéri du boogie-woogie, Nirek Mokar découvre cette drôle de musique au Paris Boogie Speakeasy où travaille son père. Cette passion sera sa vie et, à seulement 10 ans, il commence en autodidacte à apprendre sur le piano du club.

Il s’intéresse dès lors aux musiques cousines, le blues, le swing, le rock’n’roll, et s’y consacre avec ferveur. D’une maturité étonnante et d’un swing exceptionnel, il devient vite le petit prodige des amateurs de boogie et s’impose rapidement comme une figure majeure de la discipline. Commence alors une carrière très précoce qui s’engage avec fracas : il est régulièrement invité avec ses Boogie Messengers dans le célèbre club de jazz parisien Le Caveau de la Huchette, joue dans de nombreux festivals en France et à l’étranger. Il a eu la chance de partager la scène avec Lucky Peterson et joue régulièrement avec le célèbre saxophoniste et entertainer américain Sax Gordon.

Pas de temps à perdre pour Nirek qui, le jour de son vingtième anniversaire, sort déjà son quatrième album enregistré au South Town Jazz Festival à Soustons.

Let’s Boogie !!

Strange O’Clock

Quand la musique mandingue croise le blues du delta

Comme un arbre aux feuilles toutes couleurs au milieu du désert…

Il lui a donné son blues, elle sa fibre africaine. Ainsi, leurs racines se sont entremêlées au point d’être aujourd’hui indissociables.
À mi-chemin entre le blues et la world music, Strange O’clock fusionne et façonne ce que chacun.e porte en soi : une fusion de différentes cultures qui passent par l’Afrique, l’Europe et les États-Unis. Une sensibilité à fleur de peau, une énergie qui déplace les montagnes de ce monde en tourmente.

Sur la calebasse délicate et le jeu de guitare tout en riffs profonds se pose la chaleur d’une voix saisissante. Tous deux expriment l’espoir et le besoin intarissable de liberté.

La guitare de Christophe et la voix de Cély sculptent cet alliage de blues, de rock, de musique mandingue et touareg. En français, anglais et dioula, Strange O’clock vous plonge dans un univers musical sans frontières qui ressource et unifie.

© Photo : Sébastien Toulorge